บทใหญ่ของเรื่องราวศิลปะของผู้หญิงในเคนยาที่ยังไม่ได้บอกเล่าส่วนใหญ่เริ่มต้นด้วยRosemary Namuli Karuga Karuga ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2564 ด้วยวัย 93 ปี เธอเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกที่สร้างคุณูปการหลักให้กับศิลปะร่วมสมัยในทวีปนี้ และได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในศิลปินแอฟริกาตะวันออกที่ดีที่สุดในยุคของเธอ Karuga เป็นที่รู้จักจากผลงานภาพปะ ติดของเธอ ที่แสดงฉากในชนบทและในแอฟริกา ชาวบ้านทั่วไป ชาวนา และสัตว์ต่างๆ
พวกเขาจะจัดแสดงต่อในระดับนานาชาติต่อไป แต่เธอเพิ่งเริ่มผลิตงาน
ศิลปะเชิงพาณิชย์เมื่ออายุ 60 ปีเท่านั้น หลังจากที่เธอเกษียณจากการสอนแล้ว เธอเป็นที่รู้จักน้อยกว่า ศิลปินสตรี รุ่นบุกเบิก คนอื่นๆ ที่มาจากเคนยา เช่นMagdalene Odundoนักวิชาการและเซรามิกที่มีชื่อเสียงโด่งดัง และเป็นอดีตนักเรียนของ Karuga’s และWangechi Mutuศิลปินชาวเคนยา-อเมริกันที่ได้รับรางวัลซึ่งทำงานด้านจิตรกรรม ประติมากรรม และภาพยนตร์ และประสิทธิภาพ
แต่ Karuga ก็สมควรได้รับการยอมรับเท่าเทียมกัน ศิลปินหลายคนในเคนยารู้จักเธอ แต่มีเพียงไม่กี่คนที่ได้พบเธอด้วยตัวเอง อย่างไรก็ตาม แนวทางปฏิบัติทางศิลปะพัฒนาขึ้นจากผลงานของเธอและผลงานทางวิชาการได้รับแรงบันดาลใจและอิทธิพลจากผลงานของเธอ
ชีวิตในวัยเด็ก Karuga เกิดเมื่อวันที่ 19 มิถุนายน พ.ศ. 2471 ที่เมือง Meru ทางตะวันออกของเคนยา โดยมีบิดาเป็นชาวอูกันดาและมารดาเป็นชาวเคนยา เส้นทางศิลปะของเธอเริ่มต้นขึ้นเมื่อแม่ชีชาวไอริชที่โรงเรียนประถมคาทอลิกสังเกตเห็นพรสวรรค์ของเธอ และต่อมาแนะนำให้เธอเรียนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์แห่ง ใหม่ ที่มหาวิทยาลัย Makerere ในยูกันดา Karuga จะเป็นนักเรียนหญิงคนแรกของโรงเรียนที่ทรงอิทธิพล Karuga ไม่ได้ทำงานด้านศิลปะมากว่า 30 ปีหลังจากจบการศึกษา เธอแต่งงานในปี 2496 มีลูกสามคน สอนในโรงเรียนในท้องถิ่น กลายเป็นชาวนาเพื่อยังชีพ และมีหลาน การเติบโตและแต่งงานในสังคมปรมาจารย์ ผู้หญิงถูกคาดหวังให้ยึดมั่นในโครงสร้างทางสังคมที่กำหนดให้เธออยู่ในครัวมากกว่าในโลกศิลปะ จนกระทั่งช่วงปลายทศวรรษ 1980 ลูกสาวคนหนึ่งของเธอจากลอนดอนมาเยี่ยมเยียนและสนับสนุนให้เธอฝึกฝนศิลปะ วงการศิลปะของเคนยาในช่วงต้นทศวรรษ 1980 ขาดแกลเลอรี โดยแกลเลอรีWatatuและPaa Ya Paa Arts Centerเป็นแกลเลอรีที่ใช้งานอยู่เพียงสองแห่งในเมืองหลวงไนโรบี
ด้วยตำแหน่งศิลปินในถิ่นที่ Paa Ya Paa ผลงานของ Karuga
จึงเริ่มปรากฏให้เห็นในวงกว้างมากขึ้น แม้ว่าเธอจะมีรายงานว่าสายตาและการได้ยินล้มเหลว แต่เธอก็เริ่มต้นอาชีพทางศิลปะอย่างมืออาชีพ
การแสดงออกทางศิลปะของ Karuga เป็นส่วนตัวมากด้วยเทคนิคเฉพาะที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโมเสกไบแซนไทน์ สื่อที่เธอเลือก ได้แก่ เศษกระดาษสีจากหนังสือพิมพ์ นิตยสารผิวมัน และวัสดุบรรจุภัณฑ์ ที่สร้างภาพตัดปะกระดาษที่ฉีกและตัด ซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพบุคคลและทิวทัศน์ที่เป็นรูปเป็นร่าง ของสภาพแวดล้อมในชนบทของเคนยา ภาพปะติดที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของเธอรวบรวมรายละเอียดที่ไม่ธรรมดาและความเรียบง่ายที่เย้ายวนใจ
ศิลปิน นักเขียน และภัณฑารักษ์ Mbuthia Maina ผู้เขียนเรื่อง Karuga ในหนังสือThelathini : 30 Faces, 30 Facets of Contemporary Art in Kenya อธิบาย สไตล์ ของKaruga:
ฉันจะไม่มีวันลืมคำบรรยายของ Karuga ที่ว่าสิงโตมีชีวิตได้อย่างไรในภาพตัดปะของเธอ ก่อนอื่นเธอสร้างป่าจากสีที่เธอตัดขึ้นในวันนั้น จากนั้น จากท่ามกลางหมู่ไม้และพุ่มไม้ สิงโตตัวหนึ่งค่อยๆ โผล่ออกมา และเธอตามมันด้วยกาวและกระดาษที่ตัดจนมันกลายเป็นสิงโตตัวจริงอย่างที่เห็นในภาพถ่ายหรือภาพยนตร์ ทันใดนั้น ผู้ชมเริ่มเห็นเลเยอร์ของเนื้อหาเป็นสีรุ้งพร้อมข้อความฝังในแบบอักษรและเฉดสีที่แตกต่างกัน … เมื่อนึกภาพทั้งหมดนี้ ผู้ชมแทบจะได้ยินเสียงนกร้องบนต้นหนาม…
Karuga เชื่อมโยงศิลปินหญิงทั้งในอดีตและปัจจุบัน เช่น Mutu ในแอฟริกาตะวันออกในปัจจุบัน เธอใช้สื่อร่วมสมัยและรูปแบบต่างๆ เช่น ภาพปะติด เธอขยายสิ่งที่เป็นไปได้ในสนาม
การพัฒนาระหว่างประเทศ
ในปี 1990 Karuga ได้รับหน้าที่ให้วาดภาพประกอบนวนิยายเรื่อง The Palm-Wine Drinkardของ นักเขียนชาวไนจีเรีย Amos Tutuola สิ่งนี้ช่วยให้งานของเธอต้องเดินทางและความก้าวหน้าระดับนานาชาติของเธอก็มาถึงสหรัฐอเมริกาในปี 1992 ด้วยนิทรรศการกลุ่มที่ Studio Museum ใน Harlem นิวยอร์ก ในชื่อContemporary African Artists: Changing Tradition
ในปี 2549 เธอได้รับรางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตจาก หนังสือพิมพ์ African Voiceและกลายเป็นผู้หญิงชาวแอฟริกาตะวันออกคนแรกที่ทำได้ นี่คือรางวัลที่มอบให้กับชาวแอฟริกันสำหรับความสำเร็จและการมีส่วนร่วมต่อสังคมไอริช Karuga ไปเยี่ยมครอบครัวที่นั่นและการเดินทางของเธอก็ไม่ปลอดภัยทางการแพทย์ ดังนั้นเธอจะใช้ชีวิตช่วงปีสุดท้ายในไอร์แลนด์
ในปี 2560 เธอได้รับกำหนดส่งตัวที่บ้าน เมื่อเธอได้รับเลือกให้เป็นศิลปินคนแรกของเดือนในโครงการใหม่ที่พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเคนยา ผลงานของเธอในปัจจุบันเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชั่นของพวกเขา เช่นเดียวกับคอลเล็กชันของหอจดหมายเหตุแห่งชาติเคนยามรดกแอฟริกันของ Murumbi Trust มูลนิธิ Watatu หอ ศิลป์Red Hillและคอลเล็กชันส่วนตัวอีกมากมาย
credit: lasixgenericnoprescription.net
universduflow.com
lesalternatifsdefranchecomte.com
fuengirolawireless.net
packersjerseysshop.com
hipoakley.com
tissagesdelaigle.com
genussmarathon.net
alfamotosiklet.net
cobayesdeloasis.com
jaromirklein.net
milkcantheatre.org
